专辑目录

（待续，以出生年月为序，点击名家专辑可浏览详情。欢迎书画散文精英提供图文资料发布专辑，

　　江西书家陶博吾先生，晚年爱写对联，且多为自作联，自语心声，自书心画，天人合一，已入化境。我在先生家里看到一个手订的宣纸册子，是他对联书法的底本，自书自撰，十分有意味。我写对联，爱抄前人有意味且字形好看的联语，但很少自作诗词联语，一则学识胸怀有限，二则自作词多涉牢骚，自己存玩而已，不让人看也罢！许多年前听周志高先生讲，钱君匋先生晚年每天在家人的扶持下写10副对联作为“晨练”，周志高先生还为我求了两幅，是先生写的汉简书七言联，写得清健率真，但当时要价很便宜。这“晨练”，对于老年人来说，不再重书法功力的锻炼，而重在练身体，尤重练心，在挥毫临池中修身养性，颐养天年。记得年中国书协一届二次理事会在河南郑州开会期间举行笔会，我为宁夏胡公石先生侍砚，胡先生是于右任标准草书的重要传人，他命我取一刀四尺纸来，并把自己的座椅垫得很高，如同大老爷升堂问案一样。因年长，他坐着写，我替换把一张张四尺整纸给他铺好，他一挥而就写五言草书联，一口气写了半刀宣纸，写得很忘我，看得出来他很享受书写的过程。不停地写了两个多小时，老笔纷披，毫无松懈之意，看来于右任字字独立的所谓标准草书很适合写成对联。据说晚清何绍基兴之所至能日书百联，且都是当场随机自作的联语，其翰墨功力及诗人情怀非常人可比。

李刚田隶书八言对联×32cm×年

春雨衔觞秋风驰毂，圆泽泻镜杂树开帏

　　对联是我国一种独特的文学形式与艺术形式，对联文化早已融入中国人的生活之中。对联的形式当源于诗歌的格律化、形式化，早在《诗经》中已经有联缀排列的对称句式，南北朝时期盛行的骈体文中多有句式、词性、言韵对仗的行文方式。对联书法最初依附于建筑物上的楹联，后来成为一种独立的书法样式，晚明以来蔚为大观。对联的文词内容有着严格的规定性，既要“对”，包括句式相对、字数相同、词性相对、音节平仄相对等；又要“联”，上下联之间在变化中要有密切的形式关联与寓意关联，对联形式的规定性蕴含着儒家的中庸思想与秩序理念，这种特殊的形式规定与思想基础，也影响到书法对联的审美倾向。就一般来说，对联书法突出静态，表现秩序感，在静的主调下求灵动，在秩序中求自由、求舒展。对联书法重每个字独立的完美，在字构独立美的主调下求呼应与变化，在破格中求拗救。当然这是就一般而言，前人也留下有狂草书的对联，则作别论。但尽管是狂草，也因受对联形式的约束，与写条屏、手卷大不相同，须知形质的飞动与神采的安详并不是矛盾的。

　　对联书法自明末以来开始鼎盛并在形式上渐趋规范化与完美。传世明清之际王铎所写的大幅书法对联，落款每每拥挤在左下角，现在看来很不“规范”，说明当时书法对联的格式尚不完备，至清代中叶对联书法的形式渐臻完美规范。运用学识修养、展开奇思妙构撰写联语，临池弄翰完成对联书法已成为文人士夫的一种雅玩，成为当时社会上独特的文化生活内容。明清书家以文人士夫为主体，众多书家虽书体不同、风格互异，但总体上讲，在与所谓的晋人尚韵、唐人尚法、宋人尚意比较起来，晚明以来的对联书法表现出一种士夫气，我称之为“庙堂气象”。这种庙堂气象是文人士夫所追求的大雅之境，是厚重的文化传承与读书人所追求的文化风骨的无间和合。子曰“君子不重则不威”，虽然是指做人的境界，但在晚明以后的文人对联书法艺术中，明显地体现着儒家的这一思想。

　　《论语》中“温而厉，威而不猛，恭而安”，《道德经》中“方而不割，廉而不刿，直而不肆，光而不耀”，都是言做人境界，却贯彻在晚明以来的文人对联书法创作之中。当然，审美在主调中有着多元，雅正之意与金石书卷之气也是清人对联书法所追求的重要审美境界。比起其他书法的形式来说，由于对联书法形式规定性较强，形式的变化空间很有限，于是明末以来文人书家的对联书法无意于在形式上求新求变，而重在内在文化境界的蕴含。前人的对联书法不仅仅让人去“看”，即欣赏其外在的形质之美，更重“读”，即品读其中的意味，从中感受渊深与博大，在文采风流与翰逸神飞的无间交融之中，感受作者的气质禀赋、修养情操与人格魅力。这种将文词、笔墨、人格糅合在一起的审美方式，是中国古典哲学思想中天人合一，真、善、美合一理念的表现。在长期的学习与临池过程中，这种创作理念在自觉或不自觉地影响着我，而且这种影响力是深固难徙的。

李刚田隶书八言对联×32cm×年

隔溪渔舟幽鸟相逐，乱山乔木奇花初胎

　　这里所选的对联书法作品是近10年间写的，是我60岁到70岁之间的作品，也就是孔子所说的从“耳顺”到“从心所欲不逾矩”的阶段，这个时期的作品应该说是稳定的，但自觉在稳定中有着不断地深化、慢慢地推陈出新。对旧作拣选时，这个时段中较早期的作品入选集子中的多是形式、书体具有变化，反映出明显“创作意识”的作品，而较晚近的作品，则多是能展示自然书写状态与平常书写水平的作品。通过作品，可窥见我10年间学习书法微妙的变化，这变化是由刻意“创作”回归到自然书写，如果说早期作品中有“为赋新词强说愁”的味道，而近70岁时则渐入“却道天凉好个秋”的境界。这变化不好说是进步或是退化，我想是随着岁月推移自然而然、水到渠成的结果。回想小时候，大人并没有逼着我去完成写字的“日课”，而是我自觉自愿的，写字时我不会感到疲倦，静静地一个人临帖，在濡墨把笔中进入可以与古人“晤言一室之内”的时光隧道，写字使人心神愉悦，写字使人身入化境，是一种享受，其中并无“黄金屋、颜如玉”之类的目的。到了青壮年，赶上了书法的“展览时代”，开始“书法创作”，为迎接一个复一个的展览、大赛而用尽心机。转眼几十年过去了，得到许多成果，也有许多辛苦，有快乐也有失落。如今老了，不再去想什么“自强不息”之类的话，慢慢地、自然而然地又回到了儿时的心态，顺乎心情自然与生理自然来写字，已无什么“念想”，写字是我“常态化”的生活方式，从中得到欢欣，享受人生。此时深深理解老子所说“复归于婴儿”是一种很难达到的理想境界。

　　如果把书法视为艺术，那么艺术创作除了功夫积累，更重要的是要有灵性、有天分，我自觉天资不足，且又功力有限，而且性情疏懒，因循守旧，努力撑篙仍不离故处，奈何！

李刚田篆书五言联cm×46cm×年

观日登东岳，射涛至钱塘

李刚田篆书七言联cm×34cm×年

千僧煮石空馀灶，万壑鸣雷尽是松

篆书九言联cm×32cm×年

且上小红楼，临风说剑；

更尽一杯酒，对月高歌。

李刚田篆书蒲松龄十七言对联cm×32cm×年

有志者事竟成，破釜沉舟，百二秦关终属楚；

苦心人天不负，卧薪尝胆，三千越甲可吞吴。

篆书邓石如对联cm×34cm×年

沧海日、赤城霞、峨眉雪、巫峡云、洞庭月、彭蠡烟、潇湘雨、武夷峰、庐山瀑布，合宇宙奇观，绘吾斋壁；

少陵诗、摩诘画、左传文、马迁史、薛涛笺、右军帖、南华经、相如赋、屈子离骚，收古今绝艺，我置（置我）山窗。

李刚田朱砂篆书对联

满地横斜，梅花正自不恶

一春憔悴，杜鹃欲劝谁归

篆书朱砂书十一言对联cm×24cm×年

燕子来时，更能销几番风雨；夕阳无语，最可惜一片江山。

“文心墨韵”——当代书画散文精英家

入选须知

一、入选条件

书画、散文创作水平在全国均有较大影响力，各省、自治区、直辖市的佼佼者。应具备以下条件：

1.中国美术家协会会员，各省区市画坛精英，绘画作品入展省级以上美展不少于两次；中国书法家协会会员或西泠印社社员；且书法、篆刻作品入展中国书协或西泠印社主办的全国性展览两次以上；省级以上美协书协及书画印社团骨干成员；

2.中国散文学会会员，各省区市散文创作精英，正式出版有散文作品集或在书报刊公开发表散文作品10篇以上；

3.年龄在40岁以上。

二、入选资料

1.书画作品10-20幅（注明作品名称、规格、创作年代等）；

2.散文作品3-5篇（欢迎配以节录散文书法作品或手稿）；

3.作者生活照3-5幅；

4.评论文章若干；

5.作者简介及详细联系方式。

符合入选条件者，请将上述图文资料发送至